杨致远为旧金山的寓所起了个富有文人诗意的名字——观远山庄，“远”出自他的名字，“山”来自夫人山崎明子（Akiko Yamazaki）。年少移民，在美国生活多年，杨致远的中国情结却在书法藏品的引领下，越来越深厚。
作为创造了20 世纪末互联网传奇的硅谷大佬，几乎无人不识雅虎创始人杨致远，却很少有人知道他的另一重身份：收藏家。在卸下雅虎职务、退居幕后之后，这位世纪网络第一人以收藏家的身份重新进入公众视野。今年4 月底，杨致远将收藏的40 件元明清书法名作在纽约大都会博物馆展出，堪称西方近年来规模最大的书法展览。而这些珍品的背后，是杨致远16 年来用心经营的收藏王国。
法迹寻踪：横跨美国东西海岸的书法展
最初，杨致远没有想过将藏品展出，倪明昆（Michael Knight，亚洲艺术博物馆策展人）多年前得知他收藏了不少名作，且大部分都未曾对公众展示过，一直游说他借出藏品参展，最终促成了这场展览。
“作为一个收藏家，我愿意与公众分享这些艺术作品，希望通过本次展览，拉近观众与中国汉字书法的距离。”杨致远说。
倪明昆为此邀请了9 位来自北美、大陆和台湾的学者，从观远山庄的收藏中挑选出40 多件珍品，策划布展。经过3 年的筹备，“法迹：观远山庄珍藏法书展”于2012 年在旧金山亚洲艺术博物馆首展，并于今年移师纽约大都会博物馆，让美国东西海岸的观众都能欣赏到这些书法杰作。
大都会博物馆收藏了大量亚洲艺术珍品，以书画著称。针对这次大型书法展览，亚洲部策展人何慕文（Maxwell Hearn）、史耀华（Joseph Scheier-Dolberg) 又挑选了王铎、王宠、邓石如的作品及杨致远去年新收藏的董其昌《仿米南宫书王维诗》加入展品之列，并按时间顺序重新划分了主题。展品被分为字体、书法的社交功能、明代苏州和文征明的世界、十七世纪对大和粗猛的追求、十七、十八世纪扬州书家、铜器和石碑的启发：十八、十九世纪金石派书法、徐冰《汉字的性格》五频动画八个展厅，还从大都会的收藏中选取了文房四宝、文人石、家具等配合展出。
进入展厅，首先就会看到并排陈列在墙上的五幅分别书写了篆、隶、行、草、楷字体的巨大竖轴，书法家蔡星仪的演示录像、展示牌在一旁介绍这五种字体。史耀华告诉我，“我们这次充分展示了中国书法各种形态、字体种类和风格，希望无论观众来自哪里、对书法的了解程度如何，喜欢哪种字体，都能看懂、喜欢这次展览。”该展4 月至今已吸引逾8 万人欣赏，观众有欧美人士，也不乏亚洲面孔。
策展人在布展时颇费心思，“明代苏州和文征明世界”的主题展厅，安排在了仿造苏州网师园建造的Astor Court 旁，观众透过展厅可以望到花园，更好地感受吴门书派的意境。在这一展厅里，文征明长子文彭书写的《千字文》，全篇85 张册页铺满了8 米长、3 米高的墙面，清一色大字隶书，书体端正，一丝不苟，显其深厚的书法功力，气势恢弘。
元代著名书画家赵孟頫的小楷《大乘妙法莲华经卷三》当属这次展览最珍贵的名作。这幅经卷长十余米，清一色小楷，每字仅半厘米见方，万余字笔法沉着、结构稳健、力度均衡，首尾如一。
根据《石渠宝笈秘殿珠林》及其他文献著录，这幅作品是赵孟頫62 岁时为佛门之师中峰明本所书，共有七卷，经不同时期的收藏家如郭世南、王世懋、王鸿绪、卞永誉、高士奇等收藏后散佚。故宫博物院研究员王连起曾详细考证了七卷的流传过程，认为此卷虽无名款和题跋，仍属真迹。目前，卷五由故宫博物院收藏，卷三则辗转由杨致远收藏，他对能收藏此珍品感到相当幸运，也为能与曾经传承这幅作品的收藏家在不同时空相遇而感到兴奋。
当代艺术家徐冰受邀为此次巡展创作五频水墨动画《汉字的性格》。他曾去杨致远家观摩过赵孟頫长卷，“第一次看到很震惊，这幅长卷每一笔很小，但书写到位，笔法圆润而不露锋芒，彰显了中国人克己、虔诚的中庸特性，也反映了中国人的思维方式和审美态度。”徐冰受到启发，以赵孟頫的该手卷和《鹊华秋色图》为基础上加入了电线杆、苹果电脑等现代文明图像符号，通过传统和现代的冲击、融合，探讨中国文字的渊源。17 分钟的动画，消除五频之间的界限，令最终效果犹如一幅书画长卷，徐徐展开。
杨致远对这幅作品赞赏有加，“徐冰是一个非常了不起的艺术家，他不仅富有创意，还会像数学家一样思考逻辑和符号。他十分了解中国传统书法，《汉字的性格》轻松活泼却充满智慧，就像是当代人对古代艺术的回应，我看了很多次，每一次都会有新的体会。”
我和董其昌有一种特殊的缘分
回溯对收藏的热情，杨致远在《法迹：观远山庄珍藏法书选》的序言中坦承，一开始是件苦差事。
1968 年出生在台湾地区，幼年丧父，杨致远10 岁和弟弟随母亲移民到美国。在台湾的短暂童年使他接触到书法启蒙教育，尽管那时对他来说，练习书法就像上钢琴课一样枯燥乏味。
“回到70 年代的台北，那时我只是个背着书法工具包的小孩，无论晴雨，乘巴士去上书法课。我问自己为什么要学习这门枯燥乏味的传统艺术：无穷无尽地重复笔法，临摹‘晦涩难懂’的古籍典范，以及不断研磨砚台墨汁，体会毛笔在宣纸上的触感。”
在美国的生活，艰苦而忙碌，他终日忙于学习、创业，沉浸在互联网的世界中，从没想过再执起毛笔。直到有一天，他的一位中国朋友建议他收藏中国古代书画，以培养中国传统文化观念，“这是和你日常生活截然不同的世界，很有意思。”
那是1998 年，雅虎已上市2 年多，访问量和市值不断飙升。杨致远在互联网领域意气风发，跻身高科技行业的华人首富，丰厚的财力令他第一次出手便将董其昌的草书《临古帖》收入囊中。这幅名作经研究董其昌的专家、学者李慧闻后来考证，应作于1599 年或1600 年，是董其昌第一次告病隐居松江期间所作，或是海外现存最早的董其昌书法。
杨致远回忆，当时他展开手卷，瞬间被作品绵延的笔法所感动，童年练习书法的记忆一一浮现，“那不再是一件苦差事，而是对这种艺术形式的认可，对古代文人墨客气节的欣赏。因为这个机缘和这件作品，书法艺术对我的人生重新有了意义。”
2000 年初，杨致远从香港著名的艺术经纪人Harold Wong 处购得60 件作品，形成了其收藏的雏形。此后他不断扩大自己的收藏，专注物色民初以前的古代书法作品，并有专门的收藏顾问团队为他把关。
贵为雅虎创始人兼大股东，杨致远身家可观，但始终保持着简朴的生活，坐的是公务舱，吃的是墨西哥卷饼快餐或越南米粉。唯独对艺术品，他一掷千金，毫不手软。2012 年董其昌的行书《李白诗篇》公开拍卖，这幅作品除了有“董其昌印”之外，还有一方“知制诰日讲官”的闲章，气格高古，估价500 万至700 万港元，最终他以5778 万港元竞得，引起市场一片惊叹。去年他又在匡时春拍上以897 万拍得董其昌的《仿米南宫书王维诗》。
“我和董其昌有一种特殊的缘分，”杨致远说，“当我98 年收藏第一幅作品时，他是我知道的为数不多的书法家之一。他一生中写过各种不同的字，但他总能展现出自己独特的风格。现在，我的目标是收藏他所有时期不同风格的作品。”
了解和欣赏中国书法是一个发现事物的历程，启发我、充实我。
16 年间，杨致远已收藏拥有三百多件书法精品，当中不乏元末清代名家的经典之作，赵孟頫、文征明、董其昌、邓石如、王铎、张瑞图、金农、伊秉绶等均在其列。除了书法，他和夫人还收藏明清家具、宋代瓷器和当代水墨。他谦虚地说，“我非常幸运能将这些年的收藏聚集在一起，我的收藏还谈不是重量级，但我有长远目光，会花时间来扩充它。”
中国古代书法讲究形神兼具，收藏门槛很高，不只是拍卖价格屡创新高，还要求有深厚的欣赏水平和审美情趣。杨致远花费大量精力对所藏作品深入研究，详读史料，“对我来说，有很多因素造就一幅杰作。当我研究一幅书法作品，我会试着去了解书法家本人，他是年轻还是年老，他是在什么场合写下这幅字，或者对比一下其他作品，看看这是不是最好的作品。我们经常形容一幅作品十分生动，好像文字在纸面或绸面上跳舞，艺术确实能打动人。了解和欣赏中国书法是一个发现事物的历程，启发我、充实我。”
本次展览的策展人倪明昆对此也深表敬佩，“致远练就了一双好眼力，是位非常专注的收藏家，他对书法有深入研究。”
然而古代书法真伪之辨总是永恒的议题。去年天价拍卖的苏轼《功甫帖》是真是假争论至今，导致今年春拍市场谨慎，赵孟頫书法《致宗元总管札》（估价4500 万元至5500 万元）尽管临时降低起拍价，仍难逃流拍命运。
收藏了众多古代书法名作的杨致远，对此倒很坦然，“收藏书法作品的乐趣之一就是鉴别这些作品的真伪。对我来说，很多鉴定的练习就像拼七巧板,哪怕是专家也会有不同意见的时候。但无论怎样，这一次学到了经验，下一次还可以用上。”
书法让我与不同时空的中国文人相遇
曾是市值百亿的上市公司商业领袖，杨致远却绝不把商业思维运用到他的个人收藏中，甚至十分反感将收藏视为投资，“这是错误的观念！”他说。尽管所藏的书法作品价格翻番，件件价值连城，但他从未想过出售获取利益。“我当然很清楚，当中投入的成本和目前艺术市场的环境，但对于我来说，收藏是从长远考虑，我的意图是欣赏和学习艺术收藏品。”
虽然工作很忙碌，杨致远现在仍会抽时间坐下来，练习书法。他喜欢临摹大师作品，比如赵孟頫的《大乘妙法莲华经》，无论从字形还是字义都令他平静和深思。
史耀华这样评价杨致远对书法的热爱，“他从书法家的角度学习中国书法，读很多书，研究藏品的历史，临摹，对藏品的认识和研究非常深刻。”
作为科技领域的领军人物，杨致远也以独特的视角、互联网思维解读中国书法作品。他收藏的明代《李梦阳等十三家行书屋舟篇》，是为江苏镇江一位钱姓医生撰书的诗文合集，由当时政治、哲学、文学、书法界十三位名人撰写。他为此着迷，“这是没有社交网络时代的社群活动！经过这么多个世纪流传，手卷上出现许多书法家的评语，组成一个类似的社交网络，这个社群穿越了时间和空间。手卷是个理想的社交网络结构—它可以延展，并且让后人随时可将评语留在手卷上。”
中国书法艺术赋予了这位美国长大、工科背景的互联网大佬更多人文情怀。“艺术，和创新产品、商业模式一样都需要创造力。软件与程序的创新，日新月异，而书法中的诸多创新却需要两百多年的时间。”
于是他赋予了自己守护这些艺术珍品的使命。“看到这些艺术品，感受到永恒的美感，我就觉得自己很幸运，能够和它们共处一段时间。”杨致远说，“但我意识到这些艺术品已经流传了几百年，而且还会在我这一代之后流传更久。我只不过是这个时代的园丁，尽我所能去保护这些作品，使其在未来很长时间内继续为人们所欣赏。”
杨致远常说收藏是一场无关重点的旅行，重要的是旅程中间得到的享受。“最好的书法作品看起来有如水在流动、文字在歌唱。理解和欣赏中国书法，成为我探索、寻找灵感和履行灵感的过程。”
而他自己也通过书法，将收藏圈的社交变为美好的相遇。“中国书法让我与不同时空的中国文人相遇，从不同层面与一群难以置信的人建立联系。收藏家，策展人，艺术经纪商，如果不是因为书法，我永远不会认识这些人，并成为我最亲近的朋友。”
